MB+D: Quando tudo isto tem início?
PS: Desde os anos 60, os limites entre arte e qualquer outro tipo de  manifestação sensível praticamente não existe. As contaminações e assimilações são constantes e se retro-alimentam, tornando o pensar crítico uma constante nas áreas criativas, incluindo, sem dúvida a moda. 
 
MB+D: Esta é uma característica da contemporaneidade? Por quê?
PS: Do ponto de vista estritamente histórico, diria que não, já que a moda desde o seu início, nas cortes renascentistas, possui conexões fortes com a arte; mais do que conexões, faz parte deste meio. Por exemplo, Pisanello pinta tanto o Retrato da Princesa da Casa d’Este (1436-38, têmpera sobre madeira, Museu do Louvre, Paris) quanto produz projetos de padrões para estamparia e brocados.
Porém, as conexões hoje não são da mesma qualidade, mas também não são características da contemporaneidade, mas sim da modernidade. Podemos facilmente averiguar isso através das experiências vanguardistas do início do século XX com a moda. A moda – assim como a de coração, o design industrial e a arquitetura – era lócus privilegiado para espraiar novas ideias sensíveis, estéticas no mundo industrial e urbano. A Secessão Vienense, Raoul Dufy e Fortuny, a vanguarda Russa, Sonia Delaunay etc são exemplos diversos de experiências do início do século XX que tentam transformar nossa experiência cotidiana, através da conjunção arte e moda.
 
MB+D: Há, então, um diálogo entre arte e moda?
PS: Hoje, podemos dizer que, alguns estilistas tomaram para si, ou melhor, tomaram consciência de que sua área de atuação criativa pressupõe ou pode ser também um espaço de debates. E alguns tomam isso como ponto de partida para pensar suas criações, assim como podem travar diálogos – mais ou menos comerciais – com artistas em evidência, e que eles sentem afinidades sensíveis.
 
MB+D: De que forma a arte tem contaminado a moda, e vice-versa?
PS: De várias maneiras pois, como já disse, existe um tipo de diálogo, uma ação de retro-alimentação em que quando um questiona, o outro consegue rapidamente tomar isso para si, processar e repassar isso em outra linguagem. Afinal, por mais que se alimentem, são propostas de linguagem que possuem suas distinções.
 
MB+D: Quem são os grandes expoentes?
PS: Acho que não há muitos grandes expoentes, mas há os que estão produzindo o que talvez seja mais pertinente recentemente… Hussein Chalayan é alguém de quem sempre esperamos um desafio; Martin Margiela, Viktor & Rolf, Rei Kawakubo, Yohji Yamamoto, Junia Watanabe, Alexander MacQueen, Issey Miyake, Walter van Beirendonck, e, no Brasil, destacaria Ronaldo Fraga, Karla Girotto, Sommer e o já citado Jum Nakao.